三年前我写的《通过抽象音乐大赏所想到的》是我开始写专栏的契机。转眼三年半过去了，我自己也算是在艺术行业混了口饭吃，对这个主题有了些新的看法。有些是对我之前想法的补充，也有些是完全不同的观点，就算在这个年末重新记录一下。 我与致癌物音乐大赏的关系
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很多人觉得我是这个企划的主催之一，并不是，这个企划全程都是LSD96（圈内习惯叫他黑噪，下文亦然）独自策划并制作的。除了最初两期他曾发过表格向我们征求过曲目建议，后续几乎所有的筛选与制作均由他独立完成。 在那之后我也就是有听到一些真正好像的歌会发给他听听看。是不是能进节目完全是黑噪一个人完成的，就单凭这点，他确实是一个很有想法有执行力也有胆量的人。 为什么会有致癌音乐
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什么是音乐？ 什么是音乐？归根结底，音乐是声音的艺术，是利用听觉媒介来折射现实的一种方式。正如画家挥毫、小学生写秋游日记，音乐仅仅是一种表达工具。既然画作中有荒诞派，文学中有意识流。音乐也会有很抽象，很“致癌”的东西，这相信我们都可以同意。
那么什么才是抽象、致癌的音乐，每个人都有自己的看法，就拿评价HDM时最常说的“Kick是否有质感”，这在很多职业的音乐人里都是经常意见相左的，更遑论普通听众。但这只是表象，深入探究下去，我会将这些作品归纳为以下几类： 1.水平差 有些人就是制作水平没法表达自己的想法，这类歌往往出现在一些小众宝藏制作人手中，我觉得这类歌可能他自己很有想法，或者自认为自己很有想法，只是最后做不出自己想要的东西而已，我觉得这种能理解 2.甲方 通常出现于各种音游收录曲中，因为这类歌出现在里面肯定就是甲方同意了这个歌进入到自己的游戏中，这通常意味着两件事情，说明甲方要么审美异于常人，要么不敢得罪曲师，这种其实也能够理解 3.就是要这么写 简单来说就是抽象的部分就是作曲者艺术表达的一部分，这种和第一种的区别的是，抽象本身就是艺术表达的一部分，另一种可能是他觉得这种抽象的东西就是好听的，也能够理解 4.糊弄人 这种也是我前几天发动态说过的，遇到过很多很有名的中国/日本制作人交出来的作品完全连基本的音音频要求都没达到的，或者是曲子非常的缺乏制作，几个小时拼拼凑凑就做出来的东西，这种是我不能接受的 既然除了最后一种，大部分作品都有其存在的逻辑，那为什么黑噪还要坚持做这个栏目？ 评论的自由
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现在的环境太容易形成“审美霸权”或“曲师崇拜”了。当一个成名的制作人抛出一件糟糕的作品时，很多人会自发地帮他寻找辩护。 “这是实验艺术”、“你听不懂是因为你审美还没到”。这种就是很多人对他这个节目的评论。 但我们真的不能评价这些音乐吗？节目中选的某些曲子，我个人觉得并没有那么难听，但这不代表黑噪没有评价的权利。这个节目传递的一个重要信息是：如果你觉得一首歌难听，你可以说出来。不管曲子是谁写的，听觉感受是诚实的。 “评论创作者”是观众的自由。 其实我想表达的是，音乐的评判标准从来不是单一的，技术水准、内涵等等，但评价的自由是谁都有的，既要尊重创作自由，也要维护评论自由。当然，你把作品发出来，也要对自己的作品负责。 拜拜 顺带封面是我今天画的，以后估计封面都是我自己一个人做的了