之前考虑过做视频，但是既然专栏是更好的选择我们就用专栏讲讲吧 专栏唯一的问题是不允许引用音频文件，所以有些地方讲起来比较费劲，当然我也不指望 b 站能加入这个功能了
Normal1zer - Pixel Rebelz (The Operation Remix)
催稿部分
这个 Remix 的 ID 诞生的比整个 The Silent Xosmos 还要早，我当时制作了一整个 Drop，发给了 supa 然后他一点都没听
快进到去年的十月底，我在电脑爆炸的事件之后去了一趟旅行，去了苏杭玩了一圈，回来修了修电脑后第一件事就是要把 SX 的稿子交上了
（正如大家所见并没有这种事情）
然后在 11 月底，我终于开工了
音乐部分
总体而言 Hardstyle 部分非常的常规，主要还是想翻修一下这首 18 年的曲子。所以如果对曲子本身有什么问题都可以问我 比较有意思的在于我塞了 15 首 supa 的曲子进去，感兴趣可以慢慢找
开头塞了一堆 meme 音效我想做成那种几秒钟塞了 100 个 meme 的那种 meme 视频的感觉，如果经常看 meme 的估计可以知道我说的是哪种
最后一个 Drop 的第一个 Kick 我原本想做成 Yuta imai 的 Arcade 的那样，最后做成了别的感觉也不错！
差不多了，最后提一下本来这个 RMX 我打算叫做
感觉太麻烦 Kon 了所以作罢
DJ Momo - Senbon Zako
催稿部分
本来原创曲部分，我写了一个中文情歌 Freeform 硬盘爆炸了，我也短时间内不想再写一首了 于是，到了 12 月，死线再一次的延迟，在这十万火急的关头 我
又出门玩了
还是和主催共度圣诞了
回来了，真的不能再拖延了！ 但是写什么呢？
就在这时候，C103 的专辑陆续流出了，我听到了 BrightFreaks 的 SaltyFreaks
我在想五年前，2018 年，我在干什么呢？ 我那时候当然还没开始作曲，但是我那时候很想，很想，很想写一个 t+pazolite 音乐 当时我也下了 DAW，鼓捣了一阵子成品实在惨不忍睹
后来由于各种机缘巧合，我开始认真的学习 Music Production 五年后回来，我已经有能力去做我想做的东西了
于是一个 t+pazolite like 曲子就被我写在了我的计划表上
写了差不多了之后，主催说
其实我确实参考了某首歌，但不是这首歌 而是
那阵子有个沸沸扬扬的事情，就是所谓春晚的 BGM 抄袭千本樱的事件
关于抄袭的话题，我之前在动态有聊过这件事情的看法，稍后我可能就着这首歌再来聊聊这个话题 我当时的想法是，正好 Senbon 还有 Bon Bon 很像，那我们就将计就计
然后就是想名字环节，Senbon 已经确定好了，后面我原本打算跟一个三音节 za 开头的词，但一直没想到有什么好用的
那就 zako，正好也很符合曲子的主题，于是乎这首歌就诞生了。
关于抄袭和借鉴和之类的事情
什么你说哪里像千本樱，你听听试听那段 Drop 的旋律，然后仔细想想千本樱的开头。 嗯，好像确实是有点像 但是我如果不提出来，我觉得没有人会注意到这样的事情。
这就是我觉得不参与创作的人很难体会到的几件事情
- 如果我参考了某首歌曲或者某部作品，作为一个成熟的 music producer，我完全可以把曲子处理成自己的风格，抹去以前别人的元素换成自己的元素。我现在就可以讲，我第一个 Remix 参考了 Primeshock 的 Cheat Codes，但是如果我不说出来没有人会知道，即使我说出来了你们也不会觉得有多么的像。
- 作为一个自然人，你的创作不管你愿不愿意都会受到其他人作品的影响，我见过很多很多优秀的曲子，因为作者觉得自己写出来和某人有点像，就有把原本很不错的部分改成没那么优秀，这真的非常可惜
我知道很多人没听过 Bon Bon Festa，他在 DS 的 RADIAL.PERIOD.05 中，算是 t+pazolite 一首没那么有名的曲子，以至于试听发布了一天，也没有人指出这两者的相似之处。我如果不说出来可能很多人都不会注意的到。即使你听的时候你虽然很明显的能听到互相的影子，但是你仍然可以感觉这是两首完全不同的曲子
我记得很早很早之前，那时候我还会看 b 站拜年祭，里面有一首曲子也被说是抄袭千本樱，然后下面战成一团好不热闹，各种扒谱分析的都上来了，但最后这件事也就不了了之了，这也是绝大部分音乐版权纠纷的结局。
现在的版权制度，就是除非你直接引用了其他人的音频，要不然是不构成侵权的，你一边听着各种 Mashcore、Lolicore，一边看着各种各样的抄袭，不觉得这样的制度其实保护不了什么产权吗？
我之前看过一个制作人，他制作的方式就是拿三首歌，然后各取和声，结构，和 Idea，就创作出一首新的曲子，这种到底算不算抄袭呢？
一方面我们要保证音乐的产权不受侵害，另一方面我们也要让创作者能在一个自由的环境里面创作，那么到底要怎么做才好呢？这也就是我取这个名字写这首歌的另外一个用意，所以我希望各位好好思考一下这个问题。感兴趣的话可以在评论区交流一下
当然这篇文章不是为了探讨这么深刻的问题，不过我推荐感兴趣的我推荐你去看看 adam neely 的关于抄袭和音乐版权的那几期视频。他提出了一个解决方式就是所有人发布音乐作品的时候都必须指出自己的灵感来源，这种一眼就毫无可行性的方法如果你仔细思考，可能还真是唯一一种能够兼顾这两种立场的解决方案，虽然这种方案永远也不可能实际实施。
音乐部分
其实我有打算做一个 Reply to X Girlz 的 EP，好好来分析一下这个我童年最喜欢的同人作曲家，但是感觉目的性太明显了就作罢了。 不过可以聊聊这首歌，这首歌代表的时期大概就处在 t=pazolite 刚刚进入开始自己全职的作曲生涯的时候，音色已经基本摆脱了老式 rave 的感觉，开始逐渐从各式各样的音乐里面吸取自己的灵感的时期。如果制作有这个时期的 t+pazolite 感的音乐呢，就是旋律强烈的 call and response 倾向，这个在我之前翻译过的视频里面讲过了。 音色其实就是用了些 10 年代中期那种特别代表性的主流 EDM 音色，还有就是 vibrato
这首曲子同样塞入了各种各样的彩蛋，我说一个可能很多人不会发现的，我这首歌里面经常出现的军鼓 Fill 其实出自 kinoshita 的名曲アユミ☆マジカルショータイム，听开头就能听到了。还有各种各样来自术力口的彩蛋，有兴趣也可以找找。(也算是一种对曲目的 call back)
Axya & DJ Momo & system [Σ] feat. 星尘 Infinity - Unity and Rave (The Silent Xosmos Anthem 2)
最开始呢，我们仨想写一个很有 s3rl 感的力量跺脚，于是 Axya 负责整体的结构，我负责人声，索尼克 (也就是 system [Σ]) 负责和声和旋律线的写作。 写完之后凑在一起，发现完全合不上！索尼克写的部分太过于 emo 了，感觉像是动漫 op 一样
然后一切就重新开始，最后就变成了现在的这个曲子。
我还拿分轨搞了个 DJ Intro，以及捏了个中间的踢 (其实我有点想做一个 act of rage 的踢但是其实不是很像！)
总之，平安无事的产出了，可喜可贺，以下是我写的歌词，主题就是我们大家通过 Hardcore Rave 链接在了一起：
in the crowd, I just alone another mark in the darkness, searching for a spark I stretch out my hands reaching for the songs But my heart is still entwined with the past，with the past
Then a sound，through the void Connect us from nowhere and everywhere Those Melody Groove and Beat Come to me and save me Lead me to the world full of Fanta sea and glee When we gather together，When we rave together just pure happiness of laughter, swirling through the air When we gather together，sing together We create a sound of unity and love unity and rave（rave till we die）
后记
这次的大专辑真的跨时一年才完成，中间经历了很多我们完全想不到的事情，不过当最后成品出来的时候，大家还是倍感欣慰的 希望想对整个中国同人 HDM 感兴趣的，一定不要错过这个专辑